《諜影重重4​​》影評：收穫計劃,又是一個連續劇的開始

《諜影重重4​​》影評：收穫計劃,又是一個連續劇的開始

在電影開拍之前，我就會情不自禁的把諜影重重系列電影和蜘蛛人聯繫起。或許有人會問，《蜘蛛人》和《諜影重重》這兩部電影是不同類型的，它們之間好像沒有什麼關聯。當然了，之所有我把它們聯想到一塊，跟我喜歡這兩部電影不無關係。但更重要的是，這兩部系列電影有著太多的共同點。

其一，這兩部系列電影有著相似的生命軌跡。十年前的2002年，《蜘蛛人》和《諜影重重》同時橫空出世，給日漸沒落的動漫電影和間諜電影注入了一劑強心針。2004年，《蜘蛛人2》和《諜影重重2》再次同時給影迷帶來驚喜，贏得了口碑與票房的雙豐收。2007年，《蜘蛛人3》和《諜影重重3》又同時在這一年用各自的三部曲完美收官。

其二，這兩部系列電影都成功地將超級英雄平凡化，使蜘蛛人彼得帕克和特工傑森伯恩有著相似的草根背景。

熒幕上有三大超級動漫英雄：超人、蝙蝠俠、蜘蛛人。不同於超人擁有來自外星球的特異功能，也不像高富帥蝙蝠俠那樣家財萬貫衣食無憂，屌絲出身的蜘蛛人戴上面具擔負起超級英雄的沉重使命，脫下面具為生計奔波、為感情煩惱的鄰家大男孩形象更加平易近人，更加平凡普通。面對超能力，蜘蛛人也會感到疲累、困惑，他也想逃避，想退出，想重新回到普通人的生活，這樣的草根形象使蜘蛛人更加親近與真實，也獲得了更多影迷的認同感。

同樣，熒幕上也有三大超級特工：《007》詹姆斯邦德、《碟中諜》伊森亨特、《諜影重重》傑森伯恩。如果說007是一個穿著西裝的超人、伊森亨特是一個處處拉風的蝙蝠俠，那麼傑森伯恩就是一個屌絲特工。伯恩不像007有寶馬座駕和美女環繞，也不像伊森亨特那樣熱衷拉風的極限耍酷運動，伯恩沒有配備任何高科技武器，甚至連身像樣的正裝都沒有，就用最直接有效的拳頭，將傳統銀幕間諜的華麗光環徹底擊碎。混跡在街頭的伯恩看上去就是一個普通人，畢竟，現實中的間諜往往就是看上去毫不起眼的草根。

時隔十年，2012年是電影重啟的一年。《蜘蛛人》系列和《諜影重重》系列雙雙捲土重來，這兩部曾讓影迷們欣喜若狂的系列電影，再次同時在2012年啟動了新的三部曲，並帶來一個全新的電影概念——重啟。

準確地說，《蜘蛛人4——超凡蜘蛛人》才算是真正的重啟之作。不同的主角、不同的導演、全新的風格，敘述同一個超級英雄的成長故事。可以這麼認為，2012年的“蜘蛛人”和十年前年的“老蜘蛛”是生活在平行時空中的同一個人。但是，或許是因為期望太高，或許是風格差異太大，《蜘蛛人4》並沒有像《蜘蛛人1》那樣帶來太多的驚喜。導演也許要向諾蘭版《蝙蝠俠》靠攏，將《蜘蛛人4》拍的更有深度，在電影裡加入了更多的人性探討和蜘蛛人的成長歷程，使《蜘蛛人4》的基調比前作更加陰沉黑暗。但是，一部純粹的商業片，是不需要太多的哲學思考的。相比較孤獨叛逆的新蜘蛛人，前作那個陽光可愛的老蜘蛛帶來了更多的歡樂，也留下了更多的經典：蜘蛛人攀在垂直的牆壁上翹首仰望、瑪麗簡與倒掛的蜘蛛人街頭擁吻、賣唱藝人的“spider man”歌謠，“責任越大、能力越大”的台詞，這些經典都成為了永久的美好的回憶。

《諜影重重4​​——伯恩的遺產》重啟的不是劇情，而是CIA的特工計劃。因為在無數影迷看來，馬特達蒙就是傑森伯恩，傑森伯恩就是馬特達蒙，沒人有能力再續寫伯恩的故事。在《諜影重重1-3》傑森伯恩破壞了“絆腳石”計劃和“黑石楠”計劃後，伯恩事件遺留的影響並沒有結束，CIA的另一個特工計劃——“收穫”計劃也受到威脅，於是便有了《諜影重重4​​》開頭。但是導演用了長達1個小時的鋪墊來介紹“收穫”計劃的來龍去脈，顯得相當沉悶無聊。直到後半部分的快速剪輯和緊張節奏，尤其是結尾的飛車追逐，才讓我們彷彿又看到了當年伯恩的果斷機智與敏捷身手，但是又總覺得還缺少了點什麼。《諜影重重1-3》有著非常好的劇本，傑森伯恩失憶後的迷茫、孤獨與CIA的陰謀形成強烈的反差。《諜影重重4​​》塑造的僅僅是一個普通的特工形象而已，伯恩的遺產只是簡單的繼承了旗號，而缺少了伯恩的靈魂。我想這又是一個連續劇的開始吧，諜影重重續集要拍多少部，誰也說不准。

一個陪你睇波的女人

一個陪你睇波的女人

四年一度的世界盃終於曲終人散。德國又好，阿根廷又好，甚至荷蘭巴西都好，也要重返各自的崗位去了。



不久之前有條片叫《一生只想尋找一個肯挨麥記的女人》，而適逢世界盃熱，又爆出一條叫《一生只想尋找一個陪你睇波的女人》的片。到底男仕們對女友還有多少要求？

取自網絡圖片

曾經讀過一篇網絡文章，大意話怎樣的女人是由怎樣的男人塑造出來的。你要求一個入得廚房出得廳堂的老婆，那就請別讓她一個人摃起帶孩子、家務還有她自身的公事。她都操勞得連飯都吃不下，還哪有空餘時間去裝扮，為你面上貼金？

取自網絡圖片

兩個人的相處的確是藝術。有時候會埋怨太多，卻從沒反省過自己。正如睇波一樣。當男人埋怨女友不懂睇波，哪又請問你又為她講解多少？的確，一邊睇波一邊解說真的很煩。但如果你嫌煩，那就請別埋怨她不懂睇波。正如你對都mi俊C無興趣，女友又唔話你知套劇講咩，她也不應該埋怨你不陪她煲星星。

取自網絡圖片

兩個人走在一起少不免會有磨擦衝突，但只要大家肯換個角度去睇，其實每個衝突都可以是小甜蜜。

《白夜行》影評

《白夜行》影評

一看到電影名，就能給人無限遐想的一部影片。白夜，多麼文藝的一個名詞，那麼究竟是白（百）鬼夜行，還是灰白的夜在橫行呢？

電影一開始就給人一種古樸，冷峻的感覺。昏暗的色彩，不斷重複的兒時畫面，都構成了一部，讓人有些感傷、充滿遐想與期待的電影。從男女主角小時候的一段兇殺案展開。故事情節其實並不復雜，講述了小時候的亮司為了自己的伙伴雪穂，將對兒童有特殊癖好的父親殺害。而同時雪穂也與亮司將親手母親謀殺。為了結束那段不堪回首的日子。兩個互相守望愛情的人。亮司用自己的一切，真真正正的用一切守護著雪穂，在14年的守望後，亮司的任務到了盡頭，為了心中那僅存的一絲陽光，結束了自己年輕的生命。

亮司，一個因為父親的戀童癖，又因為母親的出軌，從小生活在黑暗中，為了夥伴，做了一切的罪惡。雪穂，從​​小被母親當成賺錢的工具，一生渴望追求陽光，來驅散從小帶來的恐懼，黑暗，污穢。因此，雪穂憑藉亮司，利用陰謀，美色，終於攀上了自己的事業巔峰。作為代價，亮司在見證她成功的時刻，悄然將屬於自己的那顆星墜落。雪穂就像生活在黑暗裡有毒的美麗的堅韌不拔的花，但是有一束光打進來，照亮她，但她還是生活在黑暗裡。而亮司就像依附著她生活的草，一直在黑暗中，卻把全身的養分給了她。留下一個殘缺的軀殼，最後消失在風中。

最最讓人深刻的無疑是警官問在人群中的雪穂，知道這個男人是誰麼？在沉寂了很久之後，雪穂用冰冷的聲音回答，我不認識，扭頭就走。守望了14年的愛，將一切奉獻給了她的他，換來了一句我不認識。可能這是種悲劇，可能這是種天性的泯滅。但是不斷看這段情景，似乎，又品出了另一番意境。可能她的一句“我不認識”，是另一種愛。是在14年的地下生活的愛。那種微妙的，息息相關的，隱隱約約的，千絲萬縷的，相互依存的感覺，最後的她選擇了以一種安息的姿態，來緬懷那段不得不塵封的愛。這可能是另一種對她的這句刻骨銘心的台詞的解讀吧。

電影中淒美而獨特的愛情值得人深深的回味，但是作為懸疑片，其懸疑程度還是可謂​​一斑。兇殺案的具體過程，觀眾還是能夠推出一二。再加上影片有時有點跳躍，一開始讓人有點難以入戲。而且情節的發展有些緩慢，但是隨著影片的最後的落幕，給人一種對人生，對愛的全新的感悟與覺醒。這點在這部影片中是值得肯定的。我覺得給白夜行的定義應該為文藝，愛情，人生。

白夜行，行走人們心中的蒼白的夜。當被灰白的夜所籠罩，一個人究竟能走多遠。人生的行程又是否會像這夜一樣，變得陰霾。同時喜歡東野圭吾的《白夜行》小說的可以去看看這部影片。

愛就在一起,不愛就分開《春嬌與志明》影評

愛就在一起,不愛就分開《春嬌與志明》影評

志明與春嬌是一對戀人，彼此相愛，但是在生活上價值觀上出現了各種衝突不和，後來志明去了北京工作，兩人分開。余春嬌也被派去了北京當店長。而他們分開的這段時間，張志明邂逅了一名溫柔體貼嫵媚妖嬈的空姐尚優優，並成為了戀人。余春嬌也意外碰到了一名60後成功商人Sam，Sam對春嬌極其照顧，並表示了愛意。然後兩人在北京相遇，發現彼此都還沒有放下對方，於是曖昧，約會，偷情……

老實說，我很討厭這個故事。既然還相愛，為什麼要分開？如果不愛，為什麼又不在一起？用曖昧偷情來重溫以前的戀情，明知道自己身邊都有了人，卻仍要傷害。這是一個分開了又發覺自己的愛原來是分開的那個人的故事？還是一個舊情復燃腳踏兩條船的狗血劈腿故事？還是一個將別人傷害了才說你不是我愛的人的悲情故事？都是。

影片的最後，張志明發覺余春嬌才是自己真正愛的人，於是和空姐尚優優分手，去找了她，於是兩個人又在一起了。多麼圓滿的故事啊。主角找到了真愛，那麼被主角們傷害的配角呢？如果還放不下原來的戀人，那又何必招惹新的人？我想尚優優應該是這個影片中最悲劇的人物了。她渴望得到愛，並且擁有了一段時間，但是最後才發現那不是她的愛。她愛的人，心從不在她身上。男朋友牽著她的手，卻想著另一個人。明明距離是咫尺，但是兩顆心卻遠在天涯。好在，張志明這個人物還不算那麼的渣，尚優優也是一個拿得起放得下的人，他們都沒有用一輩子去耗這份同床異夢的愛情。

愛就在一起，不愛就分開。如果心裡有人，無法給別人你的愛，就不要開始一段新戀情，因為那注定是傷害。如果愛，就好好在一起；如果斷，就斷得乾乾淨淨。

[影評]《鋼琴別戀》一個女人的重生,愛與理解的方式

[影評]《鋼琴別戀》一個女人的重生,愛與理解的方式

誰說，對男人不需要愛，只要理解他就可以，對女人不需要理解，只要愛她就可以。

這兩者少了任何一樣，愛情都會是殘缺的，婚姻尤其。

六歲就失去語言能力的啞女，在沉默的世界裡獨自聆聽手下傾瀉而出的旋律，把所有的感情都投入到鋼琴裡，她說，這是一種黑暗的毀滅力量。

當她懷著忐忑的心情走向父親為她安排的男人時，卻在他拒絕帶走她鋼琴的那一刻起，注定他永遠不能得到她的心。

這個男人，現實，紳士，英俊，也許從現代的角度來看，是個不可多得的丈夫人選，偏偏他不懂她。他不解她對於鋼琴的執著，因嫌麻煩而遺留它在沙灘；他不解她將桌子刻上琴鍵然後無聲彈奏，將這歸結於她神經上出錯；他甚至為了八十畝的沙地，答應帕的條件將鋼琴物物交換。

鋼琴裡有​​她的靈魂，她的寄託，而他賣掉了那些，然後強迫她去教琴。她是他的財產，她的鋼琴也是，他於是認為這樣理所當然。當他的妻子因此而心不在他身上，他還傻傻希望她有一天能夠更加敏感。

另一個男人，帕，看到了她在海邊的彈奏，“The Heart Asks Pleasure First”，小女孩在海邊揮著帶子跳舞，而她流暢地按動琴鍵，臉上流露著心滿意足的微笑，音符在這片小天地裡與海浪一同飛揚跳躍，這一切構成了多麼美妙的畫面——而帕，回頭看著這一切，眼裡有遲疑的愛戀。

海邊的這一幕，以沙灘上三條來自不同方向的足跡逐漸交匯到一起而告終。這亦是他們人生軌蹟的最終結局，因他懂她，因他聽出了琴聲中她的渴望。

他有種野性的力量及粗獷的外表，我室友稱呼他為粗人，而她在一開始時亦是鄙夷他。他用高昂的代價買下了那部鋼琴，將之放在自己屋裡，隨後，又以琴鍵為交易，親近她。她抗拒的同時服從著，忍辱換回自己的鋼琴，卻又在最終琴回到手上時，悵然若失。在家中彈奏著曲子，她嘎然而止，回頭望去，身後不再是那個專注望著她，眼裡有愛她的慾望的男子。

於是她知道，自己已經慢慢地，慢慢地被俘虜。她回去找他，聽到他的表白。帕趕她走時她給了他一個耳光，眼睛裡說，你懂我的琴，卻還不懂我的心。這個沉默的自我壓抑的女子爆發出所有力量，那樣直接那樣強烈地表達，對抗著倫理，對抗著世俗，順應著自己內心真實的渴望。

The heart asks pleasure first. 然而痛苦總是相隨。發現真相的丈夫憤怒砍斷她手指，他說這是你的翼。他不想她藉由這翼從他身邊飛走。女人在雨中捂著鮮血淋漓的手，泥地裡踉蹌前行，面無表情之下隱藏著怎樣的慘烈！她倒在泥水中，猶如一隻斷翼的黑天鵝，嬌小的身體承受了莫大的創傷與苦痛。

黑暗的毀滅力量。片頭時她內心的獨白。

無可失去的她，選擇抓緊自己的愛，依然奔向那個懂她的男人。丈夫最終做出了屈服，讓帕帶她離開——只有在這個時候，我才看到了一點他是真的愛過她的痕跡。從一開始他就錯了，這能怨誰。留不住的人，早該放開。

有種愛叫放棄。

帕和她帶著小女孩與鋼琴上路，海上琴的重量使船搖搖晃晃，於是她說，把琴扔下海。當巨大的琴轟然一聲落海，她的腳有意無意地擱在繩子上，讓自己隨琴被一併扯下去。隨後是慢鏡頭的處理，琴緩緩下沉，她亦下沉。藍色水域中她睜大雙眼平靜異常。

你要告別什麼。告別過去的痛苦，還是告別未來的幸福。你會選擇死的決裂，還是生的希望。

片刻的思索，決定著命運的走向。她蹬掉鞋子，蹬掉鋼琴，琴死了，她還要活。掙扎著向上游，她依然選擇幸福。The Heart Asks Pleasure First。黑暗的毀滅力量下，她擁有更為堅毅的生之希望。

片尾，他們在白色小屋子旁微笑親吻，新的鋼琴新的鋼手指新的生活，以及一個新的女人。

《廊橋遺夢》影評:愛的境界

《廊橋遺夢》影評:愛的境界

廊橋遺夢？！是啊，是追尋那份遺留在橋邊美好的一個心情，還是追尋那個只有兩個人存在的夢境。簡單，真摯卻又讓人深深震撼並為之感動。這部影片是根據美國作家羅伯特·詹姆斯·沃勒的同名小說所改編。影片上映後引起了轟動，它所體現的婚外情觀點與中年人的理智情感被人們深深關注，探討。

看完這部影片震撼很大並且感觸很多。也許望著夕陽下的那座充滿回憶的橋，只有秦觀的《鵲橋仙》這首詩來詮釋了，“兩情若是久長時，又豈在朝朝暮暮”。是啊，多麼貼切，多麼自然的一種表達啊!女主角芬琪卡在與今若柏雨中相離時，那份真情，那份深情，那份不捨，那份眷戀看的讓人心碎。芬琪卡說“這樣確切的愛，一生只有一次，可就這樣一次足以讓我享用一生了”。多麼美啊，讓人心醉並為之嚮往。有人說：碰到這樣的愛情是你的運氣，錯過這樣的愛情是你的福氣。我看個中的辛酸只有圈中人才有切身的體會吧，我想說的是：珍惜所有，珍惜身邊的事物吧…

對於金若柏與芬琪卡的這段愛情，我想只是錯的時間遇見對的人了吧。愛，往往在那一時間爆發，而真愛卻在那一瞬間昇華。四天啊，只有四天。。。可他們經歷了別人用一生經歷的事：相識，相知，相愛，相離。呵呵，很讓人匪夷所思，可是又讓我們被這份真愛所折服。當最後芬琪卡沒有和金若柏自私的離開，而是選擇了她的家庭，很讓我們感動。面對真愛與家庭，面對自私與責任，她都毫不猶豫的選擇了後者，是得是失，值不值得，都顯得那麼無力。放下才能承擔，捨棄才能獲得。這句話說的很對，如果芬琪卡當時只顧自己的感受就那樣毅然的離開了家，那麼從此以後她的家人就會遭到鎮上人的閒言碎語，她的內心也不會得到安寧，她所堅持的那份真愛也失去了最珍貴的意義，她所追求的愛情也就跟著變質了。原來，真愛本沒錯，但是要有最起碼的責任感和道德感，要保持最原始最純粹的那份愛，要不然，感覺已不再，真愛已不存。

這部影片本就是一部社會倫理片，它所探討的也是婚姻與愛情。當人們已厭倦了身邊的事物，當人們已對一成不變的生活感到無力，當人們又遇到了所謂的“一見鍾情”，那麼這部影片就給了很好的教育意義。所謂理想是美好的，現實是殘酷的，當我們異想天開的又在鉤織新的未來時，請想一想我們不顧結果的惡果吧！芬琪卡是聰明理智的女性，她雖對愛情有新的憧憬與想像，卻沒放任自己，卸下肩上應有的責任與包袱。既然選擇了現實，那就注定是平淡的，注定要為普通卻神聖的責任擔負起一切，過那再熟悉不過的瑣碎的生活。在風雨交加的晚上，當金若柏的車停在前邊，芬琪卡卻只能死死的緊握住車門把手，那時，她的心情是何等的複雜，眼神是多麼的迫切，可一切終歸敵不過殘酷冷漠的現實。就那樣，各奔東西，分割天涯，而心裡卻保持著那份新鮮久未變質的一份感覺，一份回憶。。。

還是那句古話，魚與熊掌不可兼得。有失才有得吧，這其中的分量需要自己去衡量，其中的辛酸需要自己去品嚐。婚姻，愛情，家庭都是獨體，但其中的聯繫卻是千絲萬縷。就像芬琪卡最後的對白“一個人活在世上是有責任的，在結婚生子後更難道不是嗎，你有丈夫和兒子，就更不能在像從前一樣隨心所欲了，你也將不再是自由的，縱然這段感情是這麼讓你快活，讓你在以後的一生中都為之喜悅和傷感!”就這樣在最美好的季節里相遇，共同營造一份美好的回憶，然後保持著一份感激的心情在以後並不相伴的日子裡慢慢咀嚼，慢慢品嚐，會更有一種別樣的味道吧。有夢是美好的，但對未成真，我們要慶幸曾經擁有過。

這樣一部電影讓我們認識到了什麼是愛，什麼是刻骨銘心的真愛；這樣一部電影，教會了我們怎樣去愛，怎樣無私的去愛；這樣一部電影，讓我們對生活有所感悟，讓我們去珍惜身邊的事物!

當我們一天一天老去，當我們在看到那抹黃昏的夕陽，當我們在碰觸到愛情的印記，我們的心境會有所改變吧。也許我們會笑著說：“曾經我有過一次真愛，一次刻骨銘心的真愛。”

開冷氣更加要保濕!

雖然一年四季我們都在冷氣間工作，但比起冬季，夏季更易有肌膚水份流失的問題，

這是由於夏季時，我們連在家裡的時間都開著冷氣，差不多一日24 小時都在冷氣間，

肌膚的水份都被冷氣抽乾。



肌膚愈乾，面油便愈多。全方位保濕，是夏日護膚的首要課題。



在辦公室的座位及睡床附近放置噴霧加濕機，保持室內水份充足。

要注意的是，不要過份的放濕，因太多的水份會令人濕氣太重，亦會影響牆壁及傢俬。

長期放有保濕噴霧，需要時往臉上噴一噴，如是花卉水效果更好。

睡覺時，放一杯水在床前。

臨睡前亦要塗上潤唇膏、hand cream 及body lotion。

sleeping mask 是皮膚的保護膜，臨睡前不妨敷上。